Le 07 juin 2022 à 16:43:18 :

Le 07 juin 2022 à 16:42:08 :

Le 07 juin 2022 à 16:35:25 :

Le 07 juin 2022 à 16:31:42 :
Perso je déteste mes dessins parce que je suis une merde.

A un tel point que tu le mets en avant dans ta signature, avec un lien vers ton ArtStation.

C'est pas pour autant que je les aime.

Tu veux te faire mousser quoi.

bah non . Je suis sur le topic depuis presque le début et je n'ai jamais rien demandé à quiconque de faire des compliments. Ca n'a pas de sens.

et Michael ange a explosé son plus grand chef d'œuvre au marteau

Le 07 juin 2022 à 16:43:46 :

Le 07 juin 2022 à 16:22:06 :
Bonjour, je suis nouveau sur le topic.
Je souhaiterai reprendre le "dessin papier" que j'ai abandonné il y a deçà quelques années. Mais beaucoup ici parlent de "bases fondamentales" à avoir pour débuter. Une âme charitable pourrait elle m'éclairer à ce sujet ?
Bien entendu il y a la pratique qui est fondamentale et qui se doit d'être régulière, mais je ne pense pas que l'on puisse appeler ça une "base".
Pour ce qui est de ce que je dessine actuellement, c'est loin de ce que je souhaite faire en venant ici. Je fais beaucoup de "mapping" (de la cartographie d'une certaine façon) ainsi que du pixel-art.
Mais je voudrais me diversifier et je souhaiterai que ma main est un bon coup de crayon.
Mon but n'est pas de produire de grandes œuvres (tableaux, peintures, mangas, bandes dessinées ou que sais je encore), mais plutôt savoir retranscrire sur papier des idées et concepts que j'ai à l'esprit pour des projets divers et variés.

Les bases ca va être :

1) Déjà les ultra-bases :
- savoir tracer une ligne, un carré, un rond sans transpirer, formes de base, quoi.
- Savoir gérer la pression de son crayon pour faire du clair ou du foncé, un dégradé.
- Savoir faire des hachures, des zigzag, des spirales, des formes élémentaires

2) Les bases classiques :
- la perspective : points de fuite, ligne d'horizon, perpective à 1, 2, 3, voire 4 point de fuite, savoir comment ça marche et savoir faire un décor simple en perspective
- L'anatomie de base : le canon de 7 ou 8 selon ta préférence, les proportions de base du corps, le rapport de longueur entre telle et telle partie, la construction des grandes formes du corps (savoir comment la tete est liée au cou, le cou au tronc, le bras à l'épaule) les os et muscles principaux
- L'ombrage : savoir ombrer un objet en fonction de la luminosité voulu, de l'emplacement de la source de lumière, avec ombre propre, ombre portée, reflet de lumière, lumière cendrée,...
- Appréhension de la 3D : ça va de paire avec l'ombrage : visualiser ton dessin en 3D, les volumes, la perspective, les ombrages, bref, sortir du dessin plat pour plus de réalisme

Ensuite, tu pourras te spécialiser dans une direction plus précise : les paysages, les portraits, le design d'objet. Si tu te spécialise dans le portrait par exemple, il faudra voir l'anatomie bien plus en détail : davantage d'os, de muscles, dessiner les cheveux, les yeux, le nez, la bouche, davantage de proportions, les expressions du visages, les postures, les angles de vue à la con,...

Beaucoup de travail, mais je m'en doutais.
Je vais essayer de reprendre les "ultra-bases" que tu évoques, et à partir de là progresser. Merci pour les conseils.
Pour ce qui est des "bases classiques", pourrais tu m'expliquer si tu en as le temps les "points de fuite" en perspective ? C'est un concept que j'ai vu souvent sans pour autant réussir à le comprendre.
De plus, qu'est-ce que le "canon" en anatomie ?

Le 07 juin 2022 à 16:45:43 :

Le 07 juin 2022 à 16:43:18 :

Le 07 juin 2022 à 16:42:08 :

Le 07 juin 2022 à 16:35:25 :

Le 07 juin 2022 à 16:31:42 :
Perso je déteste mes dessins parce que je suis une merde.

A un tel point que tu le mets en avant dans ta signature, avec un lien vers ton ArtStation.

C'est pas pour autant que je les aime.

Tu veux te faire mousser quoi.

bah non . Je suis sur le topic depuis presque le début et je n'ai jamais rien demandé à quiconque de faire des compliments. Ca n'a pas de sens.

Je ne comprend pas pourquoi faire un message pour dire que tes dessins sont médiocres.
Encore moins si tu es un habitué.

Le 07 juin 2022 à 16:31:42 :
Perso je déteste mes dessins parce que je suis une merde.

Dis pas de bêtise, tu as vraiment fait beaucoup de progrès. Vois le chemin que tu as fait depuis le début.
Après c'est normal d'être un peu dur avec ses travaux.. Mais faut pas les haïr pour autant.
Chaque illustration c'est un petit pas de plus dans ta progression.
Je suis aussi toujours frustré quand je finis une illustration, quoique je suis plutôt soulagé dans le sens, où j'ai besoin d'évacuer.
Le temps de la critique vient toujours au bout d'un certain temps, où tu te dis que tu aurais pu faire plutôt ça ou ça ..
Justement ensuite tu en tiens compte sur ta prochaine illustration.

Le 07 juin 2022 à 16:51:18 :

Le 07 juin 2022 à 16:45:43 :

Le 07 juin 2022 à 16:43:18 :

Le 07 juin 2022 à 16:42:08 :

Le 07 juin 2022 à 16:35:25 :

> Le 07 juin 2022 à 16:31:42 :

>Perso je déteste mes dessins parce que je suis une merde.

A un tel point que tu le mets en avant dans ta signature, avec un lien vers ton ArtStation.

C'est pas pour autant que je les aime.

Tu veux te faire mousser quoi.

bah non . Je suis sur le topic depuis presque le début et je n'ai jamais rien demandé à quiconque de faire des compliments. Ca n'a pas de sens.

Je ne comprend pas pourquoi faire un message pour dire que tes dessins sont médiocres.
Encore moins si tu es un habitué.

Pas de but, juste pour partager mon sentiment ce moment et juste pour dire que le dessin me saoule.

EDIT : je vais pas abandonner, c'est juste un coup de gueule personnel du moment. J'avais juste besoin de m'exprimer.

Le 07 juin 2022 à 16:52:10 :

Le 07 juin 2022 à 16:31:42 :
Perso je déteste mes dessins parce que je suis une merde.

Dis pas de bêtise, tu as vraiment fait beaucoup de progrès. Vois le chemin que tu as fait depuis le début.
Après c'est normal d'être un peu dur avec ses travaux.. Mais faut pas les haïr pour autant.
Chaque illustration c'est un petit pas de plus dans ta progression.
Je suis aussi toujours frustré quand je finis une illustration, quoique je suis plutôt soulagé dans le sens, où j'ai besoin d'évacuer.
Le temps de la critique vient toujours au bout d'un certain temps, où tu te dis que tu aurais pu faire plutôt ça ou ça ..
Justement ensuite tu en tiens compte sur ta prochaine illustration.

Merci Machinistime, je pense que beaucoup passent par cette phase à moment ou un autre. J'ai juste besoin d'un peu de recul pour rebondir.

Le 07 juin 2022 à 16:52:54 :

Le 07 juin 2022 à 16:51:18 :

Le 07 juin 2022 à 16:45:43 :

Le 07 juin 2022 à 16:43:18 :

Le 07 juin 2022 à 16:42:08 :

> Le 07 juin 2022 à 16:35:25 :

>> Le 07 juin 2022 à 16:31:42 :

> >Perso je déteste mes dessins parce que je suis une merde.

>

> A un tel point que tu le mets en avant dans ta signature, avec un lien vers ton ArtStation.

C'est pas pour autant que je les aime.

Tu veux te faire mousser quoi.

bah non . Je suis sur le topic depuis presque le début et je n'ai jamais rien demandé à quiconque de faire des compliments. Ca n'a pas de sens.

Je ne comprend pas pourquoi faire un message pour dire que tes dessins sont médiocres.
Encore moins si tu es un habitué.

Pas de but, juste pour partager mon sentiment ce moment et juste pour dire que le dessin me saoule.

EDIT : je vais pas abandonner, c'est juste un coup de gueule personnel du moment. J'avais juste besoin de m'exprimer.

C'est dommage d'être aussi dur avec soi. En espérant que cela te passe vite.

Le 07 juin 2022 à 16:56:26 :

Le 07 juin 2022 à 16:52:54 :

Le 07 juin 2022 à 16:51:18 :

Le 07 juin 2022 à 16:45:43 :

Le 07 juin 2022 à 16:43:18 :

> Le 07 juin 2022 à 16:42:08 :

>> Le 07 juin 2022 à 16:35:25 :

> >> Le 07 juin 2022 à 16:31:42 :

> > >Perso je déteste mes dessins parce que je suis une merde.

> >

> > A un tel point que tu le mets en avant dans ta signature, avec un lien vers ton ArtStation.

>

> C'est pas pour autant que je les aime.

Tu veux te faire mousser quoi.

bah non . Je suis sur le topic depuis presque le début et je n'ai jamais rien demandé à quiconque de faire des compliments. Ca n'a pas de sens.

Je ne comprend pas pourquoi faire un message pour dire que tes dessins sont médiocres.
Encore moins si tu es un habitué.

Pas de but, juste pour partager mon sentiment ce moment et juste pour dire que le dessin me saoule.

EDIT : je vais pas abandonner, c'est juste un coup de gueule personnel du moment. J'avais juste besoin de m'exprimer.

C'est dommage d'être aussi dur avec soi. En espérant que cela te passe vite.

nan il faut continuer, c'est un truc de sado le dessin. tous les mecs chauds se remettent constamment en question... c'est une douce torture

le pire des compliments que l’on puisse recevoir c’est un “bon travail !”

Où on peut voir l'évolution de l'auteur ?

Donc en gros tu mets à la poubelle l'impressionnisme ( et beaucoup d'autres genre et courant ) qui tente de reconstituer les sensations qu'un objet a provoquées plutôt que de décrire lui-même cet objet.
Il n'y a pas que le réalisme dans la vie
Si un débutant a envie d'explorer cette voie c'est son droit.. Encore heureux que l'art puisse s'exprimer de pleins de manière différentes.

Je remonte (parce que le sujet est super intéressant) mais l'impressionnisme (et tous les "autres genres" dont tu parles) a été créé par des gens qui connaissent leurs bases. Va regarder un coup les dessins de Picasso, tu comprendras rapidement ce que je veux dire.

Et ce n'est qu'après cette maîtrise qu'ils sont parvenus à se forger "leur style", comme tu dis. Donc dire que quelqu'un qui n'arrive pas à faire du réalisme a "du style" est une erreur. Un style, c'est quelque chose que tu es capable de te forger, de choisir d'appliquer ou non. Pas une maladresse qui viendrait par manque de maîtrise.

Le 07 juin 2022 à 16:22:06 :
Bonjour, je suis nouveau sur le topic.
Je souhaiterai reprendre le "dessin papier" que j'ai abandonné il y a deçà quelques années. Mais beaucoup ici parlent de "bases fondamentales" à avoir pour débuter. Une âme charitable pourrait elle m'éclairer à ce sujet ?
Bien entendu il y a la pratique qui est fondamentale et qui se doit d'être régulière, mais je ne pense pas que l'on puisse appeler ça une "base".
Pour ce qui est de ce que je dessine actuellement, c'est loin de ce que je souhaite faire en venant ici. Je fais beaucoup de "mapping" (de la cartographie d'une certaine façon) ainsi que du pixel-art.
Mais je voudrais me diversifier et je souhaiterai que ma main est un bon coup de crayon.
Mon but n'est pas de produire de grandes œuvres (tableaux, peintures, mangas, bandes dessinées ou que sais je encore), mais plutôt savoir retranscrire sur papier des idées et concepts que j'ai à l'esprit pour des projets divers et variés.

Bienvenue khey

J’ajoute à ce qui a déjà été dit d’apprendre à maîtriser ton geste selon ce que tu dessines : certains éléments te demanderont uniquement un mouvement avec tes doigts, d’autres un mouvement du poignet, d’autres encore un mouvement du coude et enfin certains un mouvement avec l’épaule.
Je pense par exemple aux courbes, qui nécessitent des mouvements amples et fluides pour qu’elles ne soient pas tremblotantes, donc davantage avec le coude ou l’épaule

Le 07 juin 2022 à 16:50:32 :

Le 07 juin 2022 à 16:43:46 :

Le 07 juin 2022 à 16:22:06 :
Bonjour, je suis nouveau sur le topic.
Je souhaiterai reprendre le "dessin papier" que j'ai abandonné il y a deçà quelques années. Mais beaucoup ici parlent de "bases fondamentales" à avoir pour débuter. Une âme charitable pourrait elle m'éclairer à ce sujet ?
Bien entendu il y a la pratique qui est fondamentale et qui se doit d'être régulière, mais je ne pense pas que l'on puisse appeler ça une "base".
Pour ce qui est de ce que je dessine actuellement, c'est loin de ce que je souhaite faire en venant ici. Je fais beaucoup de "mapping" (de la cartographie d'une certaine façon) ainsi que du pixel-art.
Mais je voudrais me diversifier et je souhaiterai que ma main est un bon coup de crayon.
Mon but n'est pas de produire de grandes œuvres (tableaux, peintures, mangas, bandes dessinées ou que sais je encore), mais plutôt savoir retranscrire sur papier des idées et concepts que j'ai à l'esprit pour des projets divers et variés.

Les bases ca va être :

1) Déjà les ultra-bases :
- savoir tracer une ligne, un carré, un rond sans transpirer, formes de base, quoi.
- Savoir gérer la pression de son crayon pour faire du clair ou du foncé, un dégradé.
- Savoir faire des hachures, des zigzag, des spirales, des formes élémentaires

2) Les bases classiques :
- la perspective : points de fuite, ligne d'horizon, perpective à 1, 2, 3, voire 4 point de fuite, savoir comment ça marche et savoir faire un décor simple en perspective
- L'anatomie de base : le canon de 7 ou 8 selon ta préférence, les proportions de base du corps, le rapport de longueur entre telle et telle partie, la construction des grandes formes du corps (savoir comment la tete est liée au cou, le cou au tronc, le bras à l'épaule) les os et muscles principaux
- L'ombrage : savoir ombrer un objet en fonction de la luminosité voulu, de l'emplacement de la source de lumière, avec ombre propre, ombre portée, reflet de lumière, lumière cendrée,...
- Appréhension de la 3D : ça va de paire avec l'ombrage : visualiser ton dessin en 3D, les volumes, la perspective, les ombrages, bref, sortir du dessin plat pour plus de réalisme

Ensuite, tu pourras te spécialiser dans une direction plus précise : les paysages, les portraits, le design d'objet. Si tu te spécialise dans le portrait par exemple, il faudra voir l'anatomie bien plus en détail : davantage d'os, de muscles, dessiner les cheveux, les yeux, le nez, la bouche, davantage de proportions, les expressions du visages, les postures, les angles de vue à la con,...

Beaucoup de travail, mais je m'en doutais.
Je vais essayer de reprendre les "ultra-bases" que tu évoques, et à partir de là progresser. Merci pour les conseils.
Pour ce qui est des "bases classiques", pourrais tu m'expliquer si tu en as le temps les "points de fuite" en perspective ? C'est un concept que j'ai vu souvent sans pour autant réussir à le comprendre.
De plus, qu'est-ce que le "canon" en anatomie ?

T'es gentil mais j'ai pas que ça à foutre...

Nan je plaisante
Bah le mieux c'est quand même que tu approfondisses chacun de ces points séparément, et pas juste prendre des instructions balancées en vrac ici.

Pour la perspective et les points de fuite, go google, en tapant juste "perspective point de fuite dessin", j'ai trouvé cette page : https://dessindigo.com/blog/dessin-perspective-point-de-fuite où tout est expliqué. Regarde juste une ou deux pages comme ça, et t'en sais assez pour faire un décor en perspective (genre un décor urbain avec des batiments un peu carré, c'est un exercice de base d'école de dessin)

En anatomie, le canon, c'est la division du corps humain en parties. En fait c'est tout con :
Un corps humain représenté en canon de 7, ca veut dire que la tête représente 1/7 du corps (ou que le corps = 7x la tête)
Un canon de 8, la tête représente 1/8. Un canon de 7 correspond assez aux proportions humaines normales, tandis u'un canon de 8 donne un corps plus grand, plus élancé, athlétique. Et donc, si tu prends un canon de huit, tu sais que tu peux dessiner un corps en le découpant en huit parties, de haut en bas, et tu sais que la tete est la partie tout en haut, que le sexe se trouve pile au milieu, le nombril au niveau du 5e trait, le genou au deuxième, bref, ça t'aide à avoir les porportions de base pour un corps : https://www.pinterest.fr/search/pins/?q=canon%208%20corps&rs=typed&term_meta[]=canon%7Ctyped&term_meta[]=8
Pareil hein, faut pas juste survoler. Faut prendre le temps de comprendre, d'apprendre les proportions par coeur, et ensuite de dessiner des corps de mémoire, sans modèle, mais en appliquant les proportions du canon que t'auras choisi (je te conseille canon de 8 car c'est plus facile de diviser une longueur en 8 qu'en 7, suffit de diviser par 2 pour 4 puis 8)

En tout cas, quoi que tu fasses, prend le temps. Tu seras pas exposé au Louvres, ni demain, ni dans 10 ans, donc prend le temps d'approfondir, et ne néglige ni la pratique, ni la théorie : Apprendre sans appliquer ne sert à rien, mais dessiner sans bases non plus, sauf si tu aimes tourner en rond sans fin. Ne cherche pas tout de suite à pondre une oeuvre d'art. Dessine en te disant : "sur ce dessin, je vais mettre en pratique telle base".
Un dessin de perspective, un dessin de corps selon ton canon, un dessin d'un oeil, un dessin de formes géométriques en volumes avec ombres et lumières, touche à tout et ne reste pas dans ta zone de confort.

Le 07 juin 2022 à 17:00:58 :
Où on peut voir l'évolution de l'auteur ?

Il est en prison pour avoir usurpé le titre de prof de dessin. Maintenant il dessine, mais sur les murs de sa cellule.

Le 07 juin 2022 à 16:55:49 :

Le 07 juin 2022 à 16:52:10 :

Le 07 juin 2022 à 16:31:42 :
Perso je déteste mes dessins parce que je suis une merde.

Dis pas de bêtise, tu as vraiment fait beaucoup de progrès. Vois le chemin que tu as fait depuis le début.
Après c'est normal d'être un peu dur avec ses travaux.. Mais faut pas les haïr pour autant.
Chaque illustration c'est un petit pas de plus dans ta progression.
Je suis aussi toujours frustré quand je finis une illustration, quoique je suis plutôt soulagé dans le sens, où j'ai besoin d'évacuer.
Le temps de la critique vient toujours au bout d'un certain temps, où tu te dis que tu aurais pu faire plutôt ça ou ça ..
Justement ensuite tu en tiens compte sur ta prochaine illustration.

Merci Machinistime, je pense que beaucoup passent par cette phase à moment ou un autre. J'ai juste besoin d'un peu de recul pour rebondir.

Le doute on l'a toujours, après je pense qu'on le gère mieux avec l'expérience.
Essaye de retrouver de vieux dessins ou croquis, tu verras tout de suite que tu as fait des progrès.
Quand on enchaine les illustrations ou dessin, on a la tête dans le guidon et on a l'impression de pas vraiment avancer.
Pour cette raison qu'il est souvent judicieux de se comparer à soi même avec quelques mois de différence.
Ca te permet de cibler, où tu as progresser, et là où tu dois encore progresser.
Le dessin, la musique, toute forme formes d'expression mentale ou physique possède une forte dominante masochiste..
Parce qu'on arrive rarement où l'on aimerait aller.. On passe des heures dessus, avec une progression en marche d'escalier avec des paliers à passer ..
Parfois, on se demande pourquoi on passe autant dessus, parfois c'est la colère, la déception, la honte etc ..
Mais c'est des émotions normales dans l'apprentissage, et c'est vrai qu'on en parle peu.
Pour ça que ça me saoule quand des " pro " sortent la sulfateuse des critiques. C'est pas une question d'égo, mais quand quelqu'un s'implique dans un dessin, ou un texte, ; il faut d'abord mettre en avant le positif et ensuite une critique plus spécifique.. parce que tu peux blesser. Et c'est pas une question d'être fragile ou fort, c'est juste qu'on a tous des sensibilités différentes.

tkt, quand le gars te lâche "c'est à chier" tu comprend très vite à qui tu a affaire

C'est que le bougre m'a encore plus motivé à dessiner

Le 07 juin 2022 à 16:59:28 :

Le 07 juin 2022 à 16:56:26 :

Le 07 juin 2022 à 16:52:54 :

Le 07 juin 2022 à 16:51:18 :

Le 07 juin 2022 à 16:45:43 :

> Le 07 juin 2022 à 16:43:18 :

>> Le 07 juin 2022 à 16:42:08 :

> >> Le 07 juin 2022 à 16:35:25 :

> > >> Le 07 juin 2022 à 16:31:42 :

> > > >Perso je déteste mes dessins parce que je suis une merde.

> > >

> > > A un tel point que tu le mets en avant dans ta signature, avec un lien vers ton ArtStation.

> >

> > C'est pas pour autant que je les aime.

>

> Tu veux te faire mousser quoi.

bah non . Je suis sur le topic depuis presque le début et je n'ai jamais rien demandé à quiconque de faire des compliments. Ca n'a pas de sens.

Je ne comprend pas pourquoi faire un message pour dire que tes dessins sont médiocres.
Encore moins si tu es un habitué.

Pas de but, juste pour partager mon sentiment ce moment et juste pour dire que le dessin me saoule.

EDIT : je vais pas abandonner, c'est juste un coup de gueule personnel du moment. J'avais juste besoin de m'exprimer.

C'est dommage d'être aussi dur avec soi. En espérant que cela te passe vite.

nan il faut continuer, c'est un truc de sado le dessin. tous les mecs chauds se remettent constamment en question... c'est une douce torture

le pire des compliments que l’on puisse recevoir c’est un “bon travail !”

Exactement, si tu n'aimes pas tes dessins ça montre que tu sais te remettre en question et que tu as du recul par rapport à ton travail. Paradoxalement ça annonce généralement une progression puisque tu essayeras toujours de faire mieux. Après avoir terminé un dessin, j'ai souvent un sentiment d'overdose car le truc t'a mobilisé plusieurs heures de travail, tu t'es arraché les cheveux sur telle ou telle partie etc, et t'as tellement scruté le dessin de long en large que t'as fini par perdre cette sensation de "wow". Tu le montres à tes proches, ils le trouvent joli mais toi t'es déjà passé à autre chose. J'avais suivi des cours d'un prof russe et le gars avait carrément déclaré que selon lui, un dessin était terminé quand tu commençais à le détester, c'est peut être un peu extrême comme raisonnement mais c'est plutôt vrai en général.

Par contre il ne faut pas basculer dans l'extrême opposé en visant la perfection, en méprisant ton art.. c'est l'effet vicieux des réseaux sociaux, t'as tellement d'artistes talentueux qui exposent leur travail, t'as l'impression d'être la dernière des merdes quand tu check leur boulot.. sauf que ce qu'on ignore en général c'est le temps passé par ces artistes à taffer les fondamentaux, c'est des centaines d'heures de travail et quand tu vois leur dessin en vitesse accélérée t'as l'impression qu'ils te pondent un chef d'œuvre par jour ce qui est complètement déconnecté de la réalité. Personne ne va montrer ses daubes à sa communauté

Le 07 juin 2022 à 17:53:59 :
tkt, quand le gars te lâche "c'est à chier" tu comprend très vite à qui tu a affaire

C'est que le bougre m'a encore plus motivé à dessiner

Tu verras avec le temps que te prendre un "c'est à chier" dans la gueule te fait plus évoluer que 1000 encouragements

Le 07 juin 2022 à 16:31:42 SparksFly18 a écrit :
Perso je déteste mes dessins parce que je suis une merde.

boubouda

sinon pour revenir sur ma critique

les couleur
alors oui il y a un vrai problème, je n'avais fait aucun dessin de nuit avant du coup pour mes couleurs j'ai juste pris les couleurs de jour que j'ai mélangé avec un claque bleu nuit de 20% d'opacité ou un truc comme ça ...

Même si on comprend que la scène se passe de nuit, ce calque fait que toute les couleurs ce ressemble et ça saborde la composition de mes planches, j'ai pas voulu me casser le cul et j'ai choisi la voie de la facilité.
De même pour les scènes sous l'eau

en plus toutes mes scènes se passe dans l'obscurité dans un décor grisâtre et terne ce qui n'aide pas à la mise en valeur du perso et du décor, j'ai donc utilisé cette lumière comme cache misère

En plus de ça les couleurs jaune du personnage n'aide, j'arrive pas à les gérer dans des scènes pareille.

l'anatomie/les poses
comme un khey l'a fait remarquer, il ya pas mal de pose en vue du dessus 3/4, c'est fait exprès c'est quelque chose que je veut maitriser, ce genre d'angle de vue apporte beaucoup de dynamisme dans les scènes.

et franchement même si c'est pas 100% maitrisé je m'en sort pas si mal que ça
sinon après oui son gilet change de taille entre les cases, je dessine sa capuche à l'instinct et dans sa globalité ses formes sont très simple, que ce soit le yeux/les cheveux/ ses jambes je me casse pas trop la tête

le pire ça reste les jambes, j'ai pas assez bossé cette partie du corp

après avec mon boulot et ma procrastination je peut vraiment pas me permettre de faire un perso ultra détaillé à chaque cases et je préfère me concentrer sur des forme géométrique simple avec des angles complexe pour le moment.

trop simpliste ?
en plus de ce qui est dit plus haut, il y a des peu de décors et on voit très bien que je me casse pas le cul à faire des détails.
Au bout de 1-2 heures de dessin j'ai tendance à me dire "j'ai la flemme, je vais bâcler mes algues, juste une ligne verte qui ondule avec des feuilles, je m'en fout", ce qui est un très mauvais état d'esprit dans le monde du dessin, mais en même temps ça me fait tellement rire

je pense pas pouvoir dépasser cet état d'esprit, je suis comme ça

il y a aussi ma mousse qui ressemble à de la morve étaler sur les murs

ma pierre bien que très angulaires, j'ai galéré à la faire, la première version ressemblé à une masse informe avec vaguement une dessus.

conclusion

malgré tout ça je suis content de moi même, je vais montrer un vieux dessin que j'ai fait
SpoilAfficherMasquer

ce dessin est aussi dégueu sur le fond que sur la forme. jusque là j'ai toujours fait ce genre de dessin, et à chaque fois, après 3-4 mois à dessiner régulièrement j'arrêtait le dessin pendant 3-4 mois

bien qu'il y a avait une progression, c'était vraiment pas ouf SpoilAfficherMasquer

mon projet de BD me procure de l'excitement, j'ai hâte d'aller plus loin et de donné vie à des personnages, et je crois sincèrement que ça peut plaire aux gens

le dessin est une aventure faite de douleur, de désespoir et de solitude, et j'ai décidé de sortir de cette mentalité mortifère qui n'apporte rien.

j'ai pas besoin de détester ce dessin ou d'en avoir honte pour voir ses défauts et devenir meilleur