Bonjour à tous,
Aujourd’hui je vous propose quelques précisions concernant le site DotConnexion, site accessible via le QR code aperçu dans le trailer.
Lien vers le site DotConnexion:
http://dotconnexion.ubi.com/performance.html
Ce "faux" site vous permet, entre autre, d'en apprendre un peu plus sur Joseph Demarco, la cible d'Ayden Pearce.
Le site ne nous donne évidemment pas d'infos sur le jeu en lui même, mais l'on peut lire entre les lignes et apprécier ce qui semble être le "double langage" de Mr Demarco.
Vous trouverez ici une traduction de la page de présentation du site, ainsi qu'une interview:
Inquiet, mais plein d'espoir. Nous protégeons la société de ceux qui voudraient la contrôler au nom du progrès. Venez à l'une de nos expositions d'art, ou faites un don pour supporter le programme financièrement. Nos artistes vous remercient.
---Pour diffusion immédiate---
Le département des affaires culturelles de la ville annonce une exposition révolutionnaire au théâtre Ambrose
Sous le parrainage du philanthrope Joseph Demarco
Chicago -Le département des affaire culturelle de la ville annonce aujourd'hui qu'une nouvelle exposition aura lieu dans l'historique théâtre Ambrose, réunissant les jeunes artistes les plus influents du mouvement digital regroupés sous le nom du collectif DotConnexion.
"Nous sommes fiers de présenter cette fabuleuse exposition dans la grande ville de Chicago," a déclaré un porte-parole du département. «il n'y a pas de meilleur endroit que notre théâtre Ambrose pour cette exposition et nous sommes ravis que Joseph Demarco et ses artistes aient choisi ce lieu pour un événement de cette importance"
Le théâtre d'Ambrose est l'un des théâtres de Chicago le plus chargé d'histoire. Construit durant la prohibition et restauré en 1986, l'Ambrose a accueilli les plus grandes pièces, concerts et meeting de la ville.
L'exposition à été organisé par le businessman et philanthrope Joseph Demarco dans le but de promouvoir des artistes émergent dans le domaine de l'art digital.
"C’est un moment important dans notre culture, et Chicago est au cœur des sujets abordés par ces gars," a déclaré Mr Demarco. "Nous apprécions tous le soutien apporté par la ville, et je pense personnellement que cela est particulièrement approprié depuis la mise en place, par les autorités, du ctOS. J'espère qu'ils passeront du temps à l'expo"
L'exposition durera d'Octobre jusqu'a la fin novembre. Selon Mr Demarco, des dates supplémentaires devraient permettre à tous ceux n'habitant pas Chicago de profiter des œuvres
Interview
Simon Mitchell:
Nous avons prit le temps de discuter avec l'un des artistes présent afin d'en savoir plus sur sa participation au sein de DotConnexion.
-Parlez nous de l'œuvre que vous présentez dans cette exposition.
Cette œuvre s'appelle "sans ciller".
(l'oeuvre en question. Je vous invite a revoir le trailer pour l'apprécier en vidéo,même si c'est furtif)
Je l'ai créé à partir de plusieurs colonnes de lumières qui peuvent tourner pour suivre l'observateur, ou même ceux qui ne font que passer. Je pense que l'interactivité aide à capter l'attention, et j'espère que cela encouragera les gens à s'arrêter et à réfléchir sur ce que veut dire cette œuvre.
-et qu’espérez-vous communiqué avec cette œuvre ?
Et bien, j'espère que chacun pourra trouver quelque chose de personnel dans cette interaction, quelque chose d'unique. Je ne pense pas que ce soit mon rôle en tant qu'artiste de dire ce que signifie telle ou telle œuvre. Mais je peux vous dire que mon inspiration m'est venue en me rendant dans une boutique. J'allais faire une petite course, vous savez, pour aller chercher du lait ou quelque chose comme ca, j'ai oublié exactement, mais lorsque je suis arrivé, il y avait un écran ou je pouvais me voir rentrer dans la boutique. Je suppose que c'est leur façon de dire "hé, on vous surveille !" et, je sais que je l'avais vu plus d'une centaine de fois, mais pour je ne sais quelle raison, j'ai pensé "wow, je ne peux même pas acheter du lait sans que l'on m'observe." alors je ne vous dirai pas quoi pensé de cette œuvre, mais c'est cet instant qui me l'a inspiré.
-comment avez vous commencer ce style de travail ?
Honnêtement, j'ai commencé par frustration. Je suis traditionnaliste de nature. J'ai toujours été intéressé par l'interaction entre l'ombre et la lumière, mais j'ai d'abord commencé avec des moyens plus traditionnel; croquis, fusain, ce genre de chose. Mais à présent, c'est comme si la société ne savait pas quoi faire avec l'art. Nous ne prenons plus le temps de vraiment comprendre les œuvres, et nous n'apprenons pas assez aux enfants le langage visuel pour les apprécier. Alors ce genre d'installation, particulièrement grâce a l'interactivité quelle propose, me permet, je pense, de capter l'attention.
-Quelles sont vos influences ?
James Turrell a été une grande influence dans ma façon de penser l'art, particulièrement en me faisant réfléchir sur la question de l'observateur. Quel serait pour moi l'observateur idéal pour en faire l'expérience.
Barnett Newman, J'aime son approche minimaliste, et Robert Irwin, qui m'a donné le courage de sortir des sentiers battus pour le monde de l'installation.
Les photographies d'Aaron Siskind m'ont toujours fascinée. Et probablement, Makoto Fujimura à été ma plus grande inspiration, autant par sa maitrise du medium que par son incroyable façon de penser l'art et ce que ca signifie pour la culture.
-comment êtes vous arriver à Chicago ?
Travailler avec les artistes du collectif DotConnexion est vraiment ce qui m'a amené ici. J'ai grandi à Carrboro, en caroline du nord, ou il y a une petite mais très sympathique communauté d'artistes. J'ai alors étudié à l'école de design de Rhodes Island, et comme beaucoup d'artistes, je suis parti a New-York. Mais Chicago, vous savez, c'est comme si il y avait ici tout ce qui à composé mon parcours. Les cultures et les diversités ici sont nombreuses et il y a une grande ouverture à l'art, ce qui m'inspire, et sans ce sentiment d'oppression que l'on peut trouver parmi des communautés d'artistes dans de plus grandes villes. C'est pour moi le meilleur des mondes.... Excepté pour la météo.
-Quel est le point commun entre tous les artistes du collectif DotConnexion ?
Je pense que c'est un intérêt mutuel sur "comment la technologie, les humains et la connectivité sont tous reliés". Etre un collectif... Je crois que l'on a tous une signification différente, mais nous avons tous en commun le fait de réfléchir sur ca et d'explorer ces idées dans notre art.
-Pourquoi le collectif a t'il choisit Chicago pour son exposition ?
Chicago est une sorte de condensé de tout ce dont nous parlons a travers l'art. Les gens qui vivent ici savent probablement mieux que quiconque ce que c'est que d'être observé et suivi à chaque instant. Nous ne sommes pas ici pour vous dire quoi faire, du moins je ne le suis pas, mais vous savez, nous espérons poser les bonnes questions et peut être commencé à faire réfléchir sur les décisions que la ville a prise et comment elles nous affectent chaque jour.
- En tant qu’artiste, comment voyez-vous l'avenir de la société ?
Je suis a la fois terrifié et plein d'espoir, Je pense qu'il y a un prix a payé à créer une société qui ne considère pas l'art comme essentiel. On a tendance à voir l'art comme une chose superflue. Si il n'y a plus d'argent, c’est toujours la première chose que l'on supprime. Et je ne parle pas seulement de l'enseignement. On le voit aussi dans les entreprises, dans les gouvernements, dans les églises. Le rendement et l'efficacité passe avant tout. Mais une culture qui ne valorise pas la beauté et le talent, je ne suis pas sur que l'on puisse appeler ca une culture. Et a travers l'histoire, je pense que l'art a donné aux hommes de quoi s'élever bien plus que tout autre chose. Mais nous sommes aussi à un point ou tout est tellement connecté, vous pouvez avoir accès a toutes personnes, n'importe ou. Alors j'espère que peut être nous serons capables d'utiliser cette connectivité pour toucher les gens et leur réapprendre ce qu'est l'art et ce qu'il signifie.
-quelque chose que vous aimeriez ajouter ?
Venez à l'exposition ! Il y a des choses exceptionnelles réalisées par les autres artistes. Lorsque je préparai mon installation, je voyais les œuvres qui seraient situé a coté, et j'ai eu le sentiment que je ferai mieux de tout remballer et rentrer chez moi. Je ne sais même pas pourquoi on m'interview, honnêtement, lorsque vous avez de tel talent autour. Mais venez en faire l'expérience par vous même.
Voila, ce sera tout pour aujourd'hui.
La seconde interview devrait arriver d'ici peu, en attendant n'hésitez pas a faire part de vos remarques.
bonne journée et bon jeu à tous.